Ga terug

In gesprek met Remi Kranen: van stagiair tot video-edit eindbaas

31 / 03 / 2021

Lees het hele verhaal

Remi Kranen, geboren op 4 februari 1997 te Venlo, is sinds 2016 actief bij Gobsmacked® en verantwoordelijk voor het overgrote deel van alle edits. Nadat hij binnenkwam als stagiair vanuit zijn opleiding aan het SintLucas dwong hij in razend tempo een contract af. Sindsdien is hij een onverwoestbare rots in de branding binnen ons team. Het is ons gelukt om deze onverstoorbare edit-robot even uit zijn werkmodus te halen en hem vragen te stellen over de weg die hij tot nu toe heeft afgelegd.

In gesprek met Remi Kranen: van stagiair tot video-edit eindbaas

Remi Kranen, geboren op 4 februari 1997 te Venlo, is sinds 2016 actief bij Gobsmacked® en verantwoordelijk voor het overgrote deel van alle edits. Nadat hij binnenkwam als stagiair vanuit zijn opleiding aan het SintLucas dwong hij in razend tempo een contract af. Sindsdien is hij een onverwoestbare rots in de branding binnen ons team. Het is ons gelukt om deze onverstoorbare edit-robot even uit zijn werkmodus te halen en hem vragen te stellen over de weg die hij tot nu toe heeft afgelegd.

Hoi Remi, leuk dat we dit doen!

“Grmpf.”

 

Hoe heb je je opleiding aan het SintLucas ervaren?

Ik heb een goed studentenleven gehad in de 4 jaren die ik op het SintLucas gezeten heb. Ik ben in mijn eerste jaar vooral op zoek gegaan naar wat ik zelf het interessantst vond om te doen, daarbij kwam in eerste instantie fotografie naar voren. Het tweede jaar stond vooral in het teken van jezelf meer verdiepen in je studierichting en interesses. Naarmate het jaar vorderde kwam ik tot de conclusie dat ik meer voldoening uit bewegend beeld begon te halen. Tijdens mijn 3e en 4e jaar heb ik mezelf kunnen ontwikkelen tot allround audiovisueel specialist. Ik heb tijdens mijn 4 studiejaren veel nieuwe mensen leren kennen, waarmee ik ontzettend plezierige en fijne jaren heb gehad. 

Wel heb ik ervaren dat je jezelf buiten schooltijd moet ontwikkelen en ervaring moet opdoen door je eigen producties te maken, in mijn geval waren dat grotendeels muziekgerelateerde producties. 

Natuurlijk moet je praktijk en theorie leerstof binnen krijgen, maar creativiteit zit van binnen; dat heb je of ben je, of dat heb je of ben je niet. Tijdens de opleiding werd ook wel duidelijk wie zich op creatief vlak wel en niet kon onderscheiden. Verder vond ik het leuk om te zien hoe ieder op zichzelf een eigen richting insloeg binnen hetzelfde vakgebied, maar uiteindelijke dezelfde passie had: dingen maken.

 

 

Hoe ben je in eerste instantie met ons in contact gekomen?

Tijdens mijn opleidingsjaren ben ik buiten schooltijd bezig geweest met een klein freelance bedrijf, waarmee ik vooral muziek gerelateerde video’s produceerde (aftermovies, videoclips, event trailers etc. ) Via de Facebook pagina van mijn bedrijfje kreeg ik een Messenger bericht van Jos Deenen of ik een keertje op de koffie wilde komen in Nijmegen. Tijdens het gesprek werd duidelijk dat het als een sollicitatie ingeschoten was, maar aangezien ik toen der tijd nog op het SintLucas zat kwamen we samen tot de conclusie dat ik beste stage kon komen lopen het jaar daarna.

 

Waarom kwam je tot de conclusie dat je hier graag stage wilde lopen?

In het Messenger bericht van Jos, sloot hij af met een recente Gobsmacked®productie: “Hyster-Yale Group – The Craigavon story”  Op het moment dat ik het bericht van Jos ontving, maakte ik vooral aftermovies en videoclips. En als jonge gast probeer je je eigen stijl te creëren die je doorvoert in je video producties. Daarbij zoek je naar inspiratie voorbeelden van de grote jongens in de scene. Tot dat moment had ik nog nooit een ‘corporate’ video gezien in een bepaalde stijl die ik alleen kon herkennen van de jongens uit de muziekwereld, waar ik zo naar op keek. 

Ik zag en voelde gelijk dat deze jongens door hadden hoe je een merk/bedrijf tot zijn recht laat komen in een video, door middel van het type edit, shots, de ‘branded’ belichting en de mensen als ware filmsterren uit het beeld te laten springen. Het zorgt dat je bijna zou willen werken voor zo’n merk of bedrijf. Buiten dat, heb ik altijd al wel interesse gehad in de maakindustrie, en keek ik op tegen het type bedrijven waar we nu de video content voor produceren.

 

 

Jij hebt je volledig gefocust op je ontwikkeling als editor. Waarom is het in dit vakgebied zo belangrijk om je te specialiseren?

Zoals ik al eerder aangaf is het belangrijk om je te specialiseren in 1 of 2 aspecten binnen het vakgebied. Zodat je echt ergens goed in kan worden en je jezelf echt als een artiest kunt ontwikkelen. Hierdoor kun je ook werken aan je carrière en je vervolgens presenteren als specialist naar de buitenwereld toe. Denk dan hierbij aan je social media, of bijvoorbeeld bij een sollicitatiegesprek. Omdat ik geloof dat een bedrijf dat een bepaald niveau nastreeft eerder op zoek gaat naar een specialist dan naar een allrounder die overal wel een beetje goed in is, maar nergens echt in uitblinkt.

 

Hoe heb je de stageperiode hier ervaren?

Door dat ik op elk vlak binnen het bedrijf heb mogen meelopen en meekijken heb ik mijn stage als erg leerzaam ervaren. Tijdens mijn opleiding werd er vooral focus gelegd op het gebied van video en film. Waarbij ik tijdens mijn stage steeds meer en meer te weten ben gekomen over bijvoorbeeld marketing, merken, contentstrategie, sales processen & concepting. 

We werken grotendeels in de internationale B2B industrie, die ik zelf heel erg tof, en zo nu en dan ook erg indrukwekkend vindt. Hierdoor komen we vaak op plekken waar je normaal niet komt, en zien we veel van de wereld. 

De werksfeer is enorm ontspannen, waardoor er genoeg ruimte is voor grappen, gezellige en persoonlijke gesprekken tijdens en na werkuren. Ik ervaar meer een vriendschappelijke band met mijn collega’s dan dat we elkaar als ‘werk’ collega’s zien. Zo proberen we ook waar mogelijk, leuke bezigheden te plannen zoals, een terrasje pakken, uit eten, het jaarlijkse IBC in de RAI Amsterdam, drone tripjes, meerdere tafelvoetbal sessies op kantoor en zo kan ik nog wel even doorgaan. 

 

Op welke vlakken heb je jezelf, naast editing, het meest ontwikkeld? 

Ik kwam binnen als ingetogen jongen en vond het lastig om mezelf te uiten en goed te verwoorden. Naarmate mijn stage vordere, maar ook vooral daarna heb ik me echt ontwikkeld op het communicatieve vlak en ben ik hierdoor wel gegroeid als persoon. Momenteel durf ik ook meer mezelf te zijn binnen het bedrijf en bij klanten. 

Doordat ik veel contact heb met onze sound designer Francisco Rios, die is geboren in Mexico, heb ik ook enorm veel bijgeleerd op Engels taalgebied. Ik kan me een stuk beter en makkelijker verwoorden bij buitenlandse klanten of contacten.

Verder heb ik in de loop der jaren veel geleerd op het gebied van marketing, en heb ik meer gevoel bij een merk gekregen. Doordat we een compact agency zijn, wordt je als stagiair bij alle aspecten van een project betrokken, van klantgesprekken tot een conceptingsessie, en van shoots op locatie tot het presenteren van de productie in de bioscoop. Waardoor je buiten je eigen specialisatie op elk vlak bij leert, en ervaring op doet. Buiten dat word er echt aandacht aan JOU besteed, in plaats van dat je als een van de stagiairs gezien wordt.

 

 

Je mag 3 projecten of prestaties noemen waar je het meest trots op bent. Welke projecten zijn dat?
  1. Nooteboom recruitment: Voor het personeels/recruitment gedeelte van deze video was ik specifiek op zoek naar een andere manier van editen en filmen om dit gedeelte van de video er echt uit te laten springen separaat van de storytelling intro. Bij het zien van mijn eerste edit opzet, was iedereen meteen enthousiast en is dit denk ik tot de dag van vandaag het project waar ik het minst aan heb hoeven aan te passen voordat we het gingen presenteren in de bioscoop.
  2. Hyster RS45 A404 In-action: In deze video zit een transitie die ik ter plekke bedacht heb, en die ervoor gezorgd heeft dat ik het post productie aspect het tofst vind om te doen binnen het bedrijf. Ik zag tijdens de shoot een helikopter vliegen, en had meteen het idee om deze te gebruiken als transitie naar een “news reporter” die als het ware een nieuwsitem aan het draaien was van de container terminal waar we aan het filmen waren. Daarbij is dit het eerste project geweest waarbij ik als stagiair meeliep.
  3. Mpac Group Storytelling: dit was mijn eerste project waarbij ik samen met de regisseur van die productie, Bram Koopman, de edit heb neergezet. De manier van werken is in dit geval ietwat anders, omdat je als het ware de visie van de regisseur vertaald naar de edit. Hij heeft een bepaald gevoel bij een scène die ik dan door middel van de shots en de overgangen moet zien over te brengen naar de kijker.

 

Wat kan je vertellen over de samenwerking met het team en de mensen waarmee we op projectbasis werken?

Per project bekijken we of we met een extern persoon of bedrijf gaan samenwerken om de production value op te krikken. Dit kan bestaan uit een regisseur, muziek composer, DOP, gaffer, geluidsman, VFX supervisors etc. 

Op gebied van post productie werk ik heel erg nauw samen met onze vaste sound designer, Francisco Rios. Aangezien we hem bij elk project betrekken voor de audio van onze producties, heb ik het meest en vaakst contact met hem. We stoeien dan over de edit en hoe we bepaalde effecten of trucjes kunnen toepassen in de video, waarmee we een net iets hogere production value aan het geheel kunnen geven. 

Verder werken we geregeld samen met 3D / CGI / VFX artistiesten en kiezen we per project de meest geschikte persoon. In de meeste gevallen heb ik ook direct contact met deze mensen omdat het VFX proces parallel kan lopen met de afronding van de edit. In al deze gevallen is het leerzaam om met een ‘creative mind’ samen te sparren over bepaalde elementen die je productie toffer maken. Je merkt vaak dat je dezelfde taal spreekt en dat je op hetzelfde denk level zit dat daardoor zo’n post-productie proces leuker maakt.

 

Welke tips zou je meegeven aan mensen die hier stage willen komen lopen?

Spreek je zoveel mogelijk uit, en laat je mening gelden. Ook al is die niet altijd relevant, het is altijd goed om nieuwe, verschillende, outside the box impulsen binnen te krijgen. 

Ik denk dat het ook erg belangrijk is om een ambitie te hebben. Zo was mijn ambitie voor en tijdens mijn stage om als editor aan de slag te gaan voor dit bedrijf. Ik was en ben overtuigd van mijn kwaliteiten, en ik denk dat je die ten alle tijden moet kunnen benutten. 

 

Welke doelen wil je als onderdeel van Gobsmacked® nog bereiken de komende tijd?

Naarmate mijn tijd binnen Gobsmacked vorderde ben ik steeds meer betrokken bij het marketing aspect van onze content en proberen we het meeste potentieel uit onze beelden te halen door video’s te hergebruiken, en nieuwe versies te maken die speciaal voor verschillende social platformen and campagnes ingezet kunnen worden. In de toekomst zou ik graag zien dat het grootste gedeelte van onze klanten dit potentieel ook ziet en meegaat met onze visie. Daarbij lijkt het me ontzettend tof en uitdagend om video content strategie door te kunnen voeren bij nog meer bedrijven uit de Maakindustrie top 100.

 

 

Ga terug

or view the mobile version

This website is best viewed in portrait mode